<p>В истории балета такое уже не в новинку. Впервые партии Одетты и Одиллии разделили еще в 1920 году в Москве в экспериментальной постановке Александра Горского и Владимира Немировича-Данченко. В 1933 году в Ленинграде Агриппина Ваганова в своей версии &laquo;Лебединого озера&raquo; прибегла к такому же решению: Одетту танцевала Галина Уланова, Одиллию &ndash; Ольга Иордан.</p> <p>Как рассказала Андреа Лашшакова, она и ранее танцевала &laquo;Лебединое озеро&raquo; в качестве приглашенной балерины, но у нее еще никогда не было опыта работы в такой большой постановке, как в <a href="../places/523">Михайловском</a>. Работать с Начо Дуато было намного свободнее в этой роли. Он так эмоционально вдохновил во время постановочного процесса! В какой-то момент он купил на улице сувенир, который издает птичьи звуки, и заиграл на нем на репетиции во время появлении Одетты. Это было очень забавно, но в то же время позволило взглянуть на персонажа с другой стороны.</p> <p>Как отметила Андреа, она всегда пытается быть разной, даже исполняя один и тот же балет. Каждое выступление &ndash; уникально и органично, не похоже на предыдущее. Но &laquo;Андреа Лашшакова&raquo; всегда должна присутствовать, поскольку связь с самой собой через роль &ndash; это важно.</p> <p>Валерия Запасникова постоянно танцует балеты Начо, знает его стилистику и энергетику. В его &laquo;лебедином озере&raquo; можно позволить себе быть менее строгой и сдержанной, как в классике. Казалось бы, все те же движения, но шире движения рук, корпуса, больше взаимодействий между персонажами. Технические сложности партии работают на эмоциональный накал, и каждое па живое и наполнено смыслом.</p> <p>&nbsp;</p>