<p>На этот вопрос Борис Эйфман ответит в рамках рубрики Eifman Speaks, приуроченной к гастролям труппы в Сибири с литературно-хореографической театрологией &laquo;Иное пространство слова&raquo;.</p> <p>По словам хореографа, у него есть особенная привилегия. Допустим, есть произведения, которые ему бы хотелось реализовать в своем искусстве, но не просто реализовать, а исполнить в своем толковании. Когда он ставил <a href="https://spb.theater/events/126246">&laquo;Онегина&raquo;</a>, он читал толкование Набокова, толкование Лотмана, и хотел бы анализировать и дать новый взгляд на то, что казалось очень понятным, обычным и классическим.</p> <p>Это новый неклассический взгляд на классическую литературу. Наверное это то, что его провоцирует обращаться к классике не для того, чтобы еще раз рассказать историю Анны Карениной или Онегина или Аркадиной с Треплевым или что-то еще. Это попытка открыть что-то новое, неизвестное в известном, открыть что-то личное и выразить это своим искусством.</p> <p>Балет Бориса Эйфмана популярен по нескольким причинам. Он является одним из самых известных и талантливых современных хореографов, известным своей инновационной работой в области балета. Его балеты содержат уникальные элементы современной музыки, театрального искусства и кино, что делает их уникальными и узнаваемыми. Эйфман создает балеты на темы, которые актуальны для их зрителей, обращаясь к таким темам, как любовь, насилие, общественная и политическая жизнь, что делает их более доступными и понятными для широкой аудитории. Наконец, высокое качество исполнения, сочетающее экспрессивность движения с технической мастерством танцоров, делает его балеты восхитительными для любителей искусства и танца.</p> <p>&nbsp;</p>